В 1977 году художником написан эскиз к пьесе «Сорок первый» (по мотивам рассказа Бориса Лавренёва). К сожалению, эта постановка не была осуществлена. В настоящее время эскиз находится в «Музее изобразительных искусств» города Комсомольска-на-Амуре.
В нём создана лишенная подробностей, почти символическая обстановка действия. Большую часть эскиза занимает пространство, словно развороченное стихией – стихией революции и Гражданской войны. На переднем плане - скелет лошади, а на линии горизонта на белом небе выделяется одинокая фигурка главной героини - Марии Басовой, или Марютки.
Эту работу, как и те, о которых шла речь ранее, отличает стремление к гармоничному цветовому решению, ставшее своеобразной визитной карточкой художника.
К пьесе И.С.Тургенева «Нахлебник» (Орловский ТЮЗ, 1984) художником создан эскиз, воссоздающий сценическое оформление.
На эскизе «возведён» настоящий сценический подиум, уровни которого разграничивают события пьесы во времени. Создана обобщённая, лишённая подробностей обстановка действия - отсутствуют детали мебели, характерные для поместного дома, на театральном заднике весьма условно прописал сад…
Всё своё внимание художник обращает на характеристику персонажей, каждому из которых он отводит своё место.
В центральной части эскиза обращает на себя внимание, так называемый, подъёмно-опускной занавес (Е.Гороховский не скрывает, что он крепится тросами к верхней балке) и на его фоне женская фигура в светлом платье, со скрипкой в руках. Поскольку в сюжете пьесы ничего не сказано ни о скрипке, ни об исполнении скрипичной музыки, позволим себе предположение: этот женский образ является символическим (скрипка - символ души, женского голоса) и выполняет функцию воспоминаний об умершей матери главной героини.
Василию Семенычу Кузовкину, «нахлебнику», благодаря которому развивается действие пьесы, и его очень бедному соседу-приятелю, которые играют в шахматы, отводится угол. Но именно эти герои, «маленькие люди», в прямом смысле слова «загнанные в угол» (им в ожидании приезда господ разрешается «в уголку посидеть»), оказываются более заметными на фоне чёрного (цвет одиночества, отчаяния, но и потребности в независимости) треугольника. Все эти потаённые смыслы раскрываются сюжетом пьесы.
Две фигуры: женская (слева) и мужская (справа) противопоставлены в пьесе и в эскизе как добро и зло. Ольга Петровна Елецкая, оказавшаяся дочерью «нахлебника», охарактеризована как «доброе, мягкое существо; мечтает о свете и боится света». Очевидно, эта ремарка, понятая художником буквально, подсказала цветовое решение персонажа. Детально выписанный костюм Флегонта Александрыча Тропачева, о котором сказано «по природе грубоват и даже подловат», также соответствует авторской ремарке.
На первый взгляд, сумеречная атмосфера изображённого как нельзя лучше отвечает живописному эскизу, цель которого в создании общего настроения. Этой же цели служит преобладание безрадостного коричневато-охристого, но гармоничного в данном случае цвета.
Однако художник не забывает о том, что эскиз - это ещё и сценическое пространство для игры актёров. Именно поэтому на нём чётко, в соответствии с социально-психологическими типами расставлены персонажи. Сдержанное колористическое решение, характерное для театральных работ Е.Гороховского, также помогает пониманию идейного содержания пьесы И.С.Тургенева и её режиссёрского решения.
О спектакле по пьесе А.Дударева «Последний взлёт» (режиссёр Юрий Шилов), поставленном в Тульском ТЮЗе в 1985 году, мы нашли небольшую заметку в интернете. Вот что писал о сценографии спектакля С.Норильский:
«Художник Е.Гороховский заключил большую часть действия, самые напряжённые и значительные его эпизоды под гигантский купол парашюта. Через разрывы в этом огромном белом куполе появляются на сцене действующие лица, сквозь его ткань видно, чем заняты персонажи на втором плане.
Надо отдать должное фантазии художника-постановщика, она в большей степени окрылила спектакль, способствовала созданию его романтического духа». (Молодой коммунар, 26/03/85)
Во второй половине 80-х годов Е.Гороховский оформил несколько драматических спектаклей - в Грозном, Брянске, Новосибирске, Омске. Были в его театральной работе и эксперименты – оформление двух музыкальных спектаклей в Театре музыкальной комедии (Оренбург). В Горьковском театре оперы и балета (в настоящее время - Нижегородском) создано сценическое оформление оперы Д.Верди «Травиата».
Последней театральной работой Е.Гороховского стал спектакль «Лев зимой» (Дж.Голдмен), поставленный Ю.Шиловым в Красноярском драматическом театре.
К сожалению, публикации прессы об этих работах в архиве художника отсутствуют…
Впрочем, его собственные впечатления о них читать не менее интересно: «Сегодня (23-го) была премьера «Мухи» (оперетта по мотивам сказки К.И.Чуковского «Муха-Цокотуха»). Неплохой спектакль получился, худсовет доволен, дети тоже…
У меня ведь это своеобразный дебют – первая оперетта. Вначале побаивался, когда работал, т.к. плохо знал жанр, а скорее – имел смутное представление о специфике музыкальной комедии. Но как-то угадал решение, хоть некоторые отмечали, что «необычно» (в хорошем смысле), не понимая, что эта необычность от незнания жанра…». (Письмо от 23 марта 1986 года)
Материал подготовила Л.Гороховская
Comments